Новости Музыка
Новости Музыка
28.05.13 МируМир
|
Период середины 80-х принято считать самым прогрессивным в творчестве Аллы Борисовны Пугачёвой — именно тогда появились на свет ее самые большие хиты. Данная пластинка собрала в себе все песни Пугачевой, написанные и записанные для нее композитором Юрием Чернавским, включая ранее неопубликованный на виниле микс «Белой панамы» и неизданную композицию «Я не могу без тебя». Восьмистраничный буклет проиллюстрирован редкими и ранее неопубликованными фотографиями композитора и певицы и включает в себя подробную историю каждой из песен. Специальный мастеринг под винил был выполнен голливудским инженером Дэвидом Доннелли. Настоящее сокровище не только для коллекционеров творчества Аллы Пугачевой, но и для всех поклонников хорошей музыки!
Второй магнитофонный альбом первопроходцев отечественного канонического хэви-метала совершил в 1986 году то, что и сейчас кажется совершеннейшей фантастикой — именно «С кем ты?» перевел неласковый стиль в сферу широкого публичного внимания и сделал хэви метал мэйнстримом на нашей сцене в той же степени, как и во всем мире. Этому способствовала не только относительная новизна стиля для отечественного слушателя и прямолинейные тексты, но, в первую очередь, совершенно «фирменное» качество продюсирования альбома и абсолютная хитовость музыкального материала — три первых номера программы до сих пор не просто почитаются за классику русского хэви-метала, но и в действительности являются им. «С кем ты?» планировался к изданию на виниле в год своего выхода, но пертурбации в составе «Арии» задержали этот момент почти на 27 лет… Но мечта не одного поколения родных металлистов сбывается: «С кем ты?» не просто переиздается в актуальном на момент его появления на свет формате — материал представлен здесь в специальном ремастеринге для винила, произведенном в 2013 году под наблюдением музыкантов группы.
Четвертый альбом «Арии» «Игра с огнем» (1989) оказался для группы в определенном смысле этапным — это была первая работа, записанная квинтетом вне союза с менеджером Виктором Векштейном. Тем не менее, альбом получился очень цельным и по-хорошему музыкально монолитным — возможно, причина в том, что весь песенный материал был написан совместно гитаристом Владимиром Холстининым и басистом Виталией Дубининым. Будучи изданным на виниле в первый раз год спустя после записи, «Игра с огнем» произвела широкий общественный резонанс, хотя весной-летом 1990-го соотечественникам было совсем не до хэви-метала. Важной вехой для группы оказалась титульная композиция альбома, ставшая, несомненно, прототипом для всех ее последующих эпических сочинений — по внутренней драматургии с этим девятиминутным номером сравнится немного номеров из наследия «Арии». Впрочем, песни «Раскачаем этот мир» и «Дай жару!» также пополнили золотой фонд группы. «Игра с огнем» не переиздавалась на виниле почти четверть века, но теперь музыкальный материал альбома представлен нашей фирмой в специальном ремастеринге для винила, произведенном в 2013 году под наблюдением музыкантов группы.
Группа «Кипелов» выпускает новый сингл под названием «Отражение», заглавной композицией которого стала новая песня «Сальери». Вечный спор между композиторами Моцартом и Сальери послужил главным лейтмотивом её появления. Сингл содержит и другие песни: «Ария Надира» из оперы Ж. Бизе «Искатели Жемчуга», переаранжированную группой, а также «Мертвая зона» и всем известный хит «Я свободен». Новая работа записана при участии симфонического оркестра «Глобалис», что позволило открыть каждую из композиций с новой стороны. Это своеобразное «отражение» творчества группы, другая сторона коллектива. Такого «Кипелова» не слышал никто. Над сведением работал Mike Plotniko. (West Valley Studios), известный по работе с Van Halen, Aerosmith, Motley Crue, Halestorm и другими. Мастерингом занимался Howie Weinberg, который работал с Rammstein, Metallica, Iron Maiden, Muze и другими. Оформление сингла - Константин "Bonez" Викторов
Несмотря на свою обширную дискографию, первый в СССР джаз-роковый состав никогда не выпускал официальных сборных альбомов. И только сейчас двойник «13. Selected Works» оказался первым сборником коллектива. В него вошло именно 13 всенародно любимых
«Банановые острова»: записанный год спустя после «Мальчика Бананана» и «Робота», этот магнитоальбом стал первой настоящей работой в стиле электро-поп в СССР. В текстах все так же преобладает фирменный сюрреализм Чернавского, а музыка больше напоминает таких западных корифеев жанра, как Гэри Ньюмен, Yello, New Order и Томас Долби. Несерьезное отношение Чернавского к собственным работам стало причиной того, что альбом распространялся только в самиздате и не был издан ни на виниле, ни на CD. Уцелевшая в архивах Чернавского мастер-лента альбома стала основой для виртуозной работы голливудского мастеринг-инженера Дэвида Доннелли, который восстановил потерянный шедевр для этой пластинки. В оформлении альбома использована ранее неопубликованная фотография Сергея Борисова из домашней студии Юрия Чернавского, а также подробный критический анализ альбома от популярного российского журналиста Дениса Бояринова.
Есть в российской музыке ряд исполнителей, песни которых не так-то просто услышать по радио или увидеть по ТВ. Есть на то, конечно же, свои причины, не последней из которых является цензура. Однако, не стоит забывать, что обсценная лексика является частью нашей повседневной жизни, но её использование в нужное время в нужном месте - талант, которым обладает далеко не каждый. Одним из талантливейших в этом отношении людей является Александр Лаэртский. Благодаря ему в конце 80-х появился целый жанр пошло-бытовой сатирической песни, подхваченной позже рядом вдохновившихся коллективов. На альбоме "Детства чистые глазёнки", появившемся после распада СССР, ностальгическая нотка грусти сочетается с детским цинизмом и нигилизмом по отношению к канувшим в лету реалиям одной страны и зияющей неизвестности будущего другой, новой, которая ещё до конца себя не осознаёт, как ребёнок только что появившийся на свет. Данный альбом является одним из ключевых в творчестве автора, здесь можно в той или иной степени услышать многие характерные приёмы использованные до и используемые сейчас в творчестве Александра. Сказать, что его нельзя услышать на радио, было бы ошибкой, авторскую передачу Лаэртского "Монморанси" можно было услышать на радио "Эхо Москвы" и "Серебряный дождь", а теперь его можно и увидеть в качестве ведущего программы "Колба времени" на телеканале "Ностальгия". Песни Александра Лаэртского (Уварова) стали известны гораздо раньше, чем он сам. Впечатлительные подростки прислушивались к кассетной матерщине, а дипломированные филологи завидовали богатой фантазии певца и его нестандартному подходу к родному языку.
Дебютный альбом (2003) незаурядной московской группы наконец-то явил на отечественной сцене музыку весьма в России популярную, но почему-то крайне редко исполняемую. Не слишком сложный по звучанию традиционный европейский фолк-рок с качественными текстами, как авторскими, так и взятыми у классиков (Николай Гумилёв и Роберт Бёрнс в переводе С.Я. Маршака) и восходящими к мировой фольклорной и фэнтэзи-традициям. Сами музыканты «Мельницы» понятным для умного меломана образом определяли материал «Дороги сна» как «новую музыку древнего мира», а критики провозгласили альбом «синтезом прошлого и будущего» за счет сочетания фольклорной
В середине 80-х после распада одной из самых известных рок групп в СССР "Странные игры" на свет появилась новая, не менее интересная формация под названием "АВИА" (Анти-Вокально Инструментальный Ансамбль) изначально состоявшая из трёх бывших участников "Странных игр". Но поскольку инструментов было много, а людей мало было принято решение срежиссировать все перемещения между инструментами и пригласить ещё несколько человек чтобы театрализовать действия. Так в составе появился Антон Адасинский, известный как основатель театра DEREVO широко известного за рубежом и имеющего ряд престижных международных театральных наград. Концерты АВИА трудно было с чем-либо сравнить, это и арт-рок, и театр, и пантомима, и акробатика в одном флаконе. С середины 90-х группа время от времени собирается, чтобы дать концерт и вновь разойтись по своим проектам. Перед Вами два дебютных альбома группы – один полноформатный и один миниальбом, записанные в 1986 году Алексеем Вишней. Так же приятным сюрпризом будет бонус в виде записи выступления на V Фестивале Ленинградского Рок-клуба, где первый и последний раз была исполнена песня "Ступа".
Этот предпоследний на сегодняшний день альбом легендарной московской группы (2005), вскоре после выхода объявленный в русскоязычном секторе интернета «альбомом десятилетия», является сольной во всех смыслах работой основателя и бессменного лидера
«Звуков му» Петра Мамонова. Минимализм, и без того в должной мере того присущий творчеству «Звуков му», оказался усилен здесь немалым даже на момент выпуска альбома театральным и кинематографическим опытом музыканта. Называть «Сказки братьев Гримм» рок-альбомом было бы не вполне корректно — это, скорее, полуавангардный музыкальный спектакль одного актера, по композиционной и аранжировочной форме тяготеющий к «разговорным песням» заокеанского происхождения. Но, конечно, с очень отечественным по духу содержанием: каждая сказка — точнее, ее авторское переложение — оказалась здесь серьезным до мрачности произведением благодаря их авторской интерпретации. Но даже как сольный проект «Сказки братьев Гримм» вызывает в памяти высказывания массы европейских и американский критиках как о более дикой в хорошем смысле слова рок-группе по сравнению с теми, что имеются в рок-метрополиях.
Мало кто помнит и знает, что в самом начале 80-х Валерий Сюткин возглавлял коллектив «Телефон», который уже тогда играл отличные рок-н-роллы и твисты с остросоциальными текстами. Музыканты даже придумали двух персонажей по имени Лев Абрамович Каскад и
Сулейман Сулейманович Кадыров в их лице обличали недостатки советской действительности — дефицит, блат, спекуляцию и т.д. Специально для оформления этой пластинки Валерий Сюткин нашел и отобрал редкие фотографии тех лет. 
Русский народный фольклор имеет ряд сильных традиций, особенно сильна и жива частушка, но, как сказал Гераклит "всё течёт, всё меняется". Так и частушка обрела новую форму и нашла новое звучание с появлением группы "Х.. забей". Группа появилась в самом
Вход в систему
Новости
-
Новый альбом Марка Нопфлера
2302Один из самых успешных музыкантов, когда-либо родившихся в Великобритании, выпускает свой десятый сольный студийный альбом "One Deep River"
-
С Новым 2024 Годом!
2912График работы в праздничные дни.
-
Новый альбом METALLICA
100372 Seasons — предстоящий одиннадцатый альбом группы Metallica, который планируется к выходу 14 апреля 2023 года.
Бонусная программа
Доставка
